PP电子橱窗展示的艺术化手法解析,橱窗展示设计,时尚橱窗展示设计,橱窗展示,香奈儿橱窗展示设计,橱窗展示架,学校橱窗展示设计,圣诞橱窗展示,艺术手法,京剧四种艺术手法

　　一、引言橱窗既是提供话题的媒体，在被限定的媒体交流的空间中，展陈的效果能否引起话题很重要，因为引起话题才能使其信息得到扩大的效果。如何更好的展现产品，来呈现品牌所要传达的视觉理念。产品，灯光，道具是橱窗中最主要的元素，通过不同的组合和构思，产生不同的视觉感受，传达给观者的信息是多样的。现代的展示方式已不再是单纯的将三者排列组合，古板的形式已不足以满足观众的视觉需要，设计者更追求的是意境的传达，空间有界，意境无界。“意境”是中国艺术的重要概念，如何在橱窗这个固定的立体场域中营造出意境，首先是对展品（图1）的理解，往往要打破具象事物所存在的概念和形象，挖掘功能的本质。橱窗中展示品是一条黄色的礼服裙，卖点是轻盈的纱织材质，为了凸显这一特点，设计者在模特台下方安置一个鼓风机，这样裙摆轻盈的随风舞动，产生了动态优雅的视觉效果，搭配模特夸张的肢体语言，整个橱窗产生了动态性意境美。西方哲学家海德格尔研究人与世界的境域关系，艺术创作的目的不在局限与模仿自然的在场地，也不是为了表现绝对的理念，而是将注意力从当前的场地转移到为出场的被遮蔽的存在物上。这说明了意境的营造通过空间内部结构的安排和素材的设置，生成表达意义，建立观感和认二、布景艺术———情景叙事性含蓄而形象的表达设计者的某种寓意，空间布景叙事手法可以是生活化的场景再现和戏剧化的情节叙事性PP电子。设置情节、寄托寓意、传达风格、抽象构成等方法，最终表现陈列品与观者的互动关系，情境设计来引导消费，寄情于景，避免单调的刺激。透过光影交织的橱窗，模特夸张的肢体语言，奢华的材料，这些华丽的表象的背后，使我们意识到其中“隐喻”的信息，蕴涵着设计者的动机，限定空间构成某种知觉，使我们沉寂在作者设计的一个场景里，化身为场景中的一个角色，视觉信息传达的多样化，目的是创造非营销视角的品牌形象传播路径。设计者欲建构的某种形象，传递的某种概念，是可以通过空间特性的设置予以呈现的。在狭小的空间中如何进行叙事，不同的布景打造不同的感觉，道具、造型、色彩、光影能让封闭空间里的意蕴丰富起来。橱窗艺术中，建筑，雕塑等空间性和艺术形式作为叙事文本而成为橱窗概念的展示手法，在一定程度上扩展展示空间形态，提升了品牌空间的重视。其含蓄的语言或比拟，巧妙地象征手法，暗示的进行联想，空间作为一个承载符号的文本所呈现的叙事性，使观者沉浸在一个被商品构建起的场景想象中。三、文化性———艺术与时尚的交融“原本泾渭分明的艺术与时尚之间，开始有交流相通，互通有无，形成合则两利的双赢局面。2013（lanvin）“塞萨尔”橱窗展示，是该品牌设计师为艺术家塞萨尔举办的主题橱窗展，以向这名艺术家致以崇高敬意。塞萨尔的三件艺术品TheMain(1968年),CompressionFragonard(1984Hayoncorail(1986年)被搬进Lavin的橱窗（图2），把博物馆展品当做布景，将艺术品与产品相互组合。此时橱窗同时具备了博物馆的功能，更新了商业橱窗只为产品服务的概念，在意境的打造中不断地突破，推陈出新。因为有艺术血液的注入，升级了品牌自身的品味和影响力，为该品牌的增添了别样的人文气息。但不尝试谄媚大众，而以小众的美学语言吸引受众强烈的好奇心，赢得更多人驻足。艺术品、模特、产品三者融为一体，成为审美创作的一部分。该空间简洁大气，明快的色彩对比，模特夸张的肢体动作，个性十足。现代橱窗设计直逼美术馆的功能，橱窗是艺术与营销的结合体，橱窗更强调艺术的感觉，手法比较间接，格调优雅，追求一种长远的品牌宣传效应，无声的导购语言，含蓄的导购方式把品牌的理念注入消费者橱窗展示的艺术化手法解析中国美术学院上海设计学院本文为2014年中国美术学院院级科技创新项目（新苗人才计划）阶段性成果（项目编号：Y201424）要：本文从橱窗空间艺术性，文化性等方面，解析橱窗艺术化手法。随着艺术与设计的交融，橱窗的展示手段，融入不同创作领域的的艺术元素。橱窗没有系统的设计规则，是设计师自主意识释放的展示场，使展品据有观赏性，增加文化艺术气氛，优秀的设计都有它的精神家园，展品不是以独立个体的形式存在，提高展品的附加值，观者在欣赏橱窗时接收到产品信息传达的同时，也接受到艺术的传播，这对橱窗设计未来发展具有重要意义。关键词：商业橱窗；艺术手法；意境序列营销策略1052014年20期总第759的脑海里。四、意境序列———情景交融虚实相生意境序列是展示设计的重要组成部分，橱窗设计的审美构成要点是序列布局、意蕴光色和创造意境。橱窗空间立体化的视觉结构，讲究商品与道具之间的立体组合，互相搭配，高低错落，讲究对比变化，从各个角度观赏都能舒服完美。布景手法有：重复与渐进、疏密与虚实，对称与均衡，节奏与韵律。陈列场景组合变化，造就了动静结合、含蓄变化的空间形式.。空间的营造应讲究层次的变化，空间中的“虚”与“实”的结合，以实景为本打造虚境，虚境是实景诱发开拓的审美想象空间，是原有场景画面在联想中扩大延伸，产生的情、神、意的体会和感悟，是实景的升华，给场景创造意向和目的，体现整个意境的艺术品位。橱窗空间在垂直空间可进行上、中、下分段，商品最佳的陈列段位处于上段和中段之间段位，这种段位称之为陈列的黄金线。将商品的陈列段位进行划分，黄金陈列线厘米之间，是眼睛最容易看到的最佳陈列位置。景深可分为近景、中景、远景。通过三维空间的切分与排序，增加空间逻辑性。产品展示的配置结构有直线构成，曲线构成，韵律构成，三角形构成。三角构成是陈列的最基本构成形式。（图3）橱窗右侧站立的模特，左侧伏在地上的模特与中景只露出两条腿的模特，三者构成高低起伏前后层次错落的空间韵律PP电子，不论在竖向空间还是纵深空间，形成了稳定的三角形构图。橱窗的底部放置了一面镜子，用增加景深的方法扩大空间感，虚化了远景。设计者营造的空间意境仿佛是一个化装舞会，模特的面部带着小丑面具，模特的肢体语言夸张，气氛被渲染到了极致，极具戏剧意味，所以设计重点不只是在商品上，抓住顾客的情感也是销售目的的一个重要因素。五、光的艺术———空间中的灵魂运用灯光艺术渲染环境艺术情调与气氛，光可以延伸空间，调整建筑空间的缺陷。灯具的种类，灯光数量，灯光色彩，照度，投射位置，角度方向的不同使空间产生明与暗、虚与实的变化，均影响到人对商品质地和形状的感知。橱窗空间中的灯光，要尽量保持商品在自然光下的特性，橱窗打光一般照度是3000—30000之间。照明形式可分为普照式的整体照明，局部照明和辅助照明。整体照明就是保证整个橱窗的基础照明度的均匀，根据面积、广度深度、不同角度的分布来设置；局部照明强调重点照射一系列商品或区域PP电子，通常选用可以自由变换角度的聚光灯，射灯，冷光灯，反光灯，可增加立体感，突出展品造型；辅助照明指的是重点照明之外的辅助光效。为了渲染独特的场景气氛或戏剧性的展示效果，采用彩色光源或动态光效作为展示的背景，配合基础照明，打造强烈的视觉冲击力。如今处于大数据时代，利用光学成像原理打造幻影空间， 数字化动态展示交融在橱窗这一方空间里 ，观众需要视觉 巴黎Lavin的橱窗 巴黎Lavin的橱窗局部 巴黎Lavin的橱窗局部 六、结语 橱窗陈设是门艺术，不是单纯表面性的装饰。橱窗空间有 限，需对产品的筛选和信息做归纳提炼。橱窗展示是基于对观 者流连的展示空间（包括商品本身）所体现的品格的高尚感、 质感、功能性的表现。优秀的橱窗设计既需要逻辑思维的连锁 递进，也需要形象思维的灵感跳跃，顿悟的，直觉的，简洁明了 的表达手法，这对橱窗设计的艺术化手法的探索具有重要意 参考文献：[1]冯节.展示设计[M].上海画报出版社，2013（5）. [2]王云仪.服装视觉营销中橱窗构成与受众关注度关系研究 [J].2009（2）. 营销策略 106